Batman: The Long Halloween

Carmine The Roman Falcone es el jefe de la mafia de Ciudad Gótica y su imperio criminal se consolida cada día que pasa. Juntos, el capitán James Gordon, el fiscal de distrito Harvey Dent y Batman buscan terminar con dicho imperio y llevar a Falcone ante la justicia. Mientras tanto, un misterioso asesino serial se encuentra eliminando a algunos miembros de la Familia Falcone atacando únicamente en los días feriados por lo que recibe el sobrenombre de Holiday.

Así, la primera víctima de Holiday es ejecutada en la noche de Halloween, y sus siguientes asesinatos se efectuarán en fechas como el 25 de diciembre, el 14 de febrero o el 10 de mayo. Desesperado, Falcone recurrirá a algunos psicópatas asesinos como Hiedra Venenosa o El Acertijo para tratar de encontrar a Holiday. Por su parte, la alianza formada por Gordon, Dent y Batman comenzará a tambalearse ya que cada uno sospechará del otro acerca de los asesinatos cometidos, hasta llegar a un cruento desenlace un año después en la noche de Halloween, además de que marcará el origen del personaje de Dos Caras.

La historia fue publicada por entregas entre 1996 y 1997, y está fuertemente influenciada por la cinta de El Padrino (Francis Ford Coppola, 1972) y a su vez influenció al director Christopher Nolan para su celebrada cinta El Caballero de la Noche (2008), al menos en lo relativo al personaje de Harvey Dent. Creo que el gran mérito de la misma es narrar una historia únicamente en determinadas fechas del calendario.

Pero por otra parte, creo que se quiso crear una historia de Batman que abarcara todos o la mayoría de sus personajes y mitos. Así nos encontramos con las inclusión bastante forzada de Joker o El Espantapájaros con excusas realmente ridículas para justificar su presencia, o al Hombre Murciélago rememorando sus orígenes por enésima vez. Además, más allá de Batman se podría suponer que tanto Gordon como Dent son realmente los personajes principales del cuento ya que se muestra no únicamente sus luchas contra el crimen, sino también sus luchas personales para mantener sus familias unidas. Aún así, El Largo Halloween es una historia que merece leerse, se encuentra catalogada entre las mejores novelas gráficas de Batman.

The Long Halloween

Guión: Jeph Loeb

Dibujos: Tim Sale

Edición: DC Comics

Let The Right One In

Oskar es un joven tímido y solitario que vive en los suburbios de la ciudad de Estocolmo en compañía de su madre y que sufre de acoso escolar. A Oskar le gusta imaginar que comete asesinatos con un cuchillo en la soledad de su habitación, comportamiento producto de las vejaciones sufridas...

Eli acaba de mudarse al departamento de al lado. Es una chica misteriosa: nunca come, únicamente sale de noche y parece inmune al tremendo invierno que asola la región. Ella vive en compañía de Hakan, un adulto de apariencia triste y melancólica pero que comete crímenes espantosos por órdenes de Eli, a quien le lleva la sangre de sus víctimas...

Es en este marco que Oskar y Eli entablan una profunda amistád a pesar de la oscura naturaleza de ella. Poco a poco Oskar irá adentrándose en el tenebroso mundo de ella, en tanto que Eli ve en Oskar un recuerdo de que el mundo no siempre es un lugar frío e indiferente, además de que será el lazo que la une al mundo de los vivos. La historia de ambos es una de anhelos y deseos no satisfechos, de un amor no concretado pero siempre latente y de una amistád imperecedera que desafia todos los convencionalismos...

Pero también se trata de una historia de horrores, de muertes espeluznantes a mitád de la noche contada hábilmente por el director sueco Tomas Alfredson quien no cae en sustos fáciles sino en una tensión que va en un continuo crescendo conforme avanza la historia y salpicada con tintes de gore. El horror y el romance se conjuntan de manera precisa en una película cuyo mayor mérito tal vez resida en justificar los asesinatos más brutales en aras del bienestar de sus protagonistas. La mejor cinta en su género que he visto en mucho tiempo. En estos días se estrena el inecesario remake por parte de productoras hollywoodenses, los verdaderos chupasangre de este mundo...

Título Original: Låt Den Rätte Komma In

Director: Tomas Alfredson

País: Suecia

Reparto: Kåre Hedebrant, Lina Leandersson

Consideraciones acerca de "The Big 4"

La próxima semana se pondrá a la venta el DVD/Blu-ray que recoge las actuaciones que Metallica, Salyer, Megadeth y Anthrax (conocidos como los cuatro grandes del thrash) ofrecieron en Sofia, Bulgaria como parte del festival europeo de Sonisphere. Esta reunión de las 4 bandas para un solo show es el logro de una posibilidad que se venía barajando desde hace varios años pero que apenas este 2010 se convirtió en una realidad, y el documento que esta próximo a salir a la venta es el sueño de opio de muchos thrasheros, pero hay algunas consideraciones antes de adquirir el dvd para los que no tuvimos el privilegio de verlos en vivo.

Por un lado, todo el barullo y hasta el logotipo de "Big Four" se asemeja demasiado a alguna esrategia comercial que suelen utilizar las grandes corporaciones de comida rápida que se dedican a sacar productos hechos al vapor, máxime que el mismo guitarrista de Metallica, Kirk Hammet declaraba menos de un año antes que la gira no se iba a realizar debido a demasiados "factores conflictivos" que impedía que se llevara a cabo, pero ahora todo se solucionó rápida y milagrosamente.

Por otro lado y para quien esto escribe (obviamente), dichas bandas hoy por hoy distan de ser "las más grandes del Thrash". De Metallica y sus cambios de estilo se ha hablado hasta el cansancio, Megadeth sigue sacando discos estupendos pero creo que han bajado bastante el nivel (cosa lógica por otra parte), Slayer nunca han sido santo de mi devoción y la credibilidad de Anthrax se encuentra en un punto muy bajo ya que en los últimos años se han dedicado a correr y reintegrar a sus vocalistas (de quienes han hablado pestes cuando no se encuentran en la banda) además de que, al igual que Megadeth, sus discos no son lo que eran. Además, si son "Los Cuatro Grandes ¿porqué el logotipo de Metallica es el que sobresale?

Por último, lo que no fue en tu año ahora hace daño: de haberse efectuado esta gira hace 20 años, cuando todas estas bandas se encontraban en su cenit creativo, creo que hubieran arrasado con todo lo que se pusiera a su paso; pero ya estamos entrando al terreno de las suposiciones. Bajo esta óptica prefiero comprar dvd's de bandas que, sin hacerse mucha publicidad ni gozar del mismo respaldo de las compañías discográficas, siguen editando material estupendo como Exodus, Overkill, Heathen o Testament, o algún concierto de Megadeth por separado y hasta mas barato... ahora que si me llegaran a regalar este dvd no me quejo...

Enemigo Mio

Son los últimos años del Siglo XXI, y la raza humana ha alcanzado la paz mundial y ahora se adentra a territorios inexplorados del espacio exterior. Pero se ha iniciado una nueva guerra contra los Dracs, una raza de aspecto reptiloide, por la conquista de dichos territorios. Es en este marco que una de las bases espaciales de los terrícolas es súbitamente atacada y en medio del fragor de la batalla las naves del piloto humano Willis E. Davidge (Dennis Quaid) y el drac Jeriba Shigan (Louis Gosset Jr.) terminan estrellándose en Fryne IV, un planeta inexplorado que alberga formas de vida desconocidas. Varados indefinidamente, ambos seres deberán dejar de lado sus diferencias si quieren sobrevivir; situación que terminará en una fuerte y profunda amistad.

Pero no será fácil: a pesar de los contratiempos sufridos y de tener necesidades urgentes, la principal motivación de Davidge es la eliminación del enemigo, algo que raya en una obsesión enfermiza para después darse cuenta poco a poco que una alianza con él es indispensable para salir adelante.

El director de origen alemán Wolfgang Petersen (La Historia Sin Fin, Tormenta Perfecta, Troya) entrega una cinta con un discurso antibélico bien estructurado en tanto muestra lo ridículo de la situación que es odiar a alguien que apenas conoces, señalando la ignorancia (en este caso, de Davidge) como una pobreza de pensamiento que lleva a las personas a cometer actos bastante estúpidos. Por otro lado, es de destacar cómo percibe Davidge a sus semejantes una vez que se reúne con ellos, mostrándolo como seres insensibles y hasta retrógradas. Pero para un servidor, la mejor secuencia de la cinta y en la que queda resumido su espíritu es en la de los funerales espaciales: ejecutados por trabajadores perezosos e indiferentes que no les importa un bledo de quien se trata y por medio de grabaciones viejísimas le pretenden dar una despedida "digna" a los difuntos. De pronto, la grabación falla y uno de ellos dice: "no importa, de todos modos nadie la escucha".

¿Lo malo? los efectos especiales, que incluso para la época (1985) lucen bastante pobres afortunadamente las secuencias en que son utilizados son mas bien pocas. De lo mejor, la actuación de Louis Gosser Jr. como el alienígena, así como el maquillaje que porta. Algo de nostalgia ochentera para variar.

Título Original: Enemy Mine

Director: Wolfgang Petersen

País: Estados Unidos, Alemania

Reparto: Dennis Quaid, Louis Gosset Jr.

Artillery - When Death Comes

Desde Dinamarca llega esta banda que se formó en 1982 en Copenhage en plena erupción de grupos underground de Thrash Metal y fueron de las primeras bandas europeas en incorporarse a este movimiento. Esta es apenas su quinta producción ya que la banda se mantuvo inactiva durante los años 90's y parte de la siguiente década pero que recientemente han recuperado la actividad.

Este When Death Comes goza de una producción envidiable y de un nivel compositivo digno de mención con rolas realmente potentes entre las que destacan la abridora When Death Comes, Upon My Cross I Walk, 10,000 Devils o la exquisita Delusions Of Grandeur, todas ejecutadas con una técnica impresionante. Si usted gusta del Thrash Metal, no dude en adquirir esta producción. De lo mejor del año pasado.

Artillery actualmente están conformados por:

Søren Nico Adamsen - Vocalista
Michael Stützer - Guitarras
Morten Stützer - Guitarras
Peter Thorslund - Bajo
Carsten Nielsen - Batería

When Death Comes

Año: 2009

Duración: 53:14

Las canciones:

"When Death Comes"
"Upon My Cross I Crawl"
"10.000 Devils"
"Rise Above It All"
"Sandbox Philosophy"
"Delusions Of Grandeur"
"Not A Nightmare"
"Damned Religion"
"Uniform"
"The End"

Sitio web: http://www.artillery.dk/

Luna de Octubre

Esta noche es de luna llena y... bueno, ya se sabe lo que se dice acerca de la Luna de Octubre ¡disfrútenla!

Más cascos

Este vicio es peor que coleccionar Huevos Fabergé...

Bergenhus

La entrada a la fortaleza de Bergen (Bergenhus festning, en noruego) da paso a uno de los más antiguos y mejor preservados castillos de Noruega. La fortaleza contiene construccion que datan desde el año 1240, cuando la ciudad de Bergen era la capital de Noruega. Se cree que las primeras construcciones contenidas dentro de la fortaleza fueron edificadas por el rey Olav Kyrre.

De las construcciones medievales contenidas aquí, las más importantes son la Torre Rosenkrantz y el Salón Haakon. La torre es el edificio más vistoso, y el que primero se aprecia a la distancia. La torre toma su nombre del gobernador Erik Rosenkrantz, ya que fue durante su administración (1559 - 1568) que la torre, cuya construcción data de los 1270's, fue remodelada para adquirir su aspecto actual.

Por otro lado, el Salón Hakoon (en la foto siguiente), fue edificado a mediados del siglo XIII por el rey Håkon Håkonsson (1217–1263) del quien toma su nombre. Con una construcción del estílo gótico, el salón alberga un sótano así como un piso intermedio. Dada su similtúd con las construcciones inglesas de la época, se cree que el salón fue diseñado por arquitectos ingleses y fue utilizado durante celebraciones como la boda del rey Magnus Håkonsson y la princesa danesa Ingebjørg Eriksdatter en 1261. El salón es un sobreviviente de varios incendios así como de una explosión accidental durante la Segunda Guerra Mundial, cuando un cargamento de dinamita alemán explotó en la bahía de Bergen, afectando algunas de las construcciones de la fortaleza.


Actualmente, el salón alberga las oficinas del museo de la Fortaleza de Bergen, así como otros museos de la ciudad. Cuando un servidor se encontraba en el lugar, por cuestiones de presupuesto y de tiempo, sólo podía visitar una de las dos construcciones mencionadas y dadas las pláticas ocasionales que tenían lugar dentro de la fortaleza, aparentemente la mejor opción era la Torre.

El paseo por la Torre Rosenkrantz comienza por un oscuro y deprimente calabozo, el cual consiste únicamente de un pequeño cuarto oscuro con una minúscula grieta en una de las paredes por la cual los confinados en tan nefasto lugar obtenían aire y luz.

También contiene múltiples escalinatas que llevan al visitante a la armería, donde se encontraban las armas y armaduras de los vigilantes y defensores de la fortaleza. Un nivel más alto se encuentra la cámara real, donde un busto del Rey observa impasible sus aposentos.

En otros niveles se encuentran posicionados cañones y otras armas de fuego que sirvieron en una época como la protección de la ciudad. En la actualidad, pueden encontrarse documentos que muestran un poco acerca de la situación político-social de la comunidad en diferentes épocas. Manuscritos que hablan de la ley y los castigos públicos. Se dice que las leyes noruegas fueron modelos a seguir en su tiempo de orden social e impartición de justicia.

Unas escaleras de caracol llevan al visitante a lo alto de la Torre...

... desde donde se aprecia una vista privilegiada de la ciudad y bahía de Bergen. Una vez ahí, no es difícil imaginar la vista que tenían los reyes y gobernantes de la antiguedad, quienes regían las vidas y los destinos de el resto de los ciudadanos. También, desde este lugar, era posible ver hacia el horizonte en busca de posibles enemigos y invasores que pretendieran tomar la ciudad. En este punto tambien se observa, hacia el interior de la bahía, el mercado de pescados y mariscos, mismo que ha sido una fuente de abastos de alimentos para la ciudadanía desde los tiempos antiguos y que actualmente sigue en funcionamiento.

El observador de la torre, solo necesitaba volver su mirada al interior para que su vista se perdiera entre los árboles y áreas verdes que se encuentran en el interior de su fortaleza. Mismas áreas verdes que se extienden por cientos de metros y que ofrecen una visión relajante y apacible para distraerse de las preocupaciones diarias.

Ahora sólo resta imaginar que a tu artista favorito de toda la vida dando un concierto en este mismo lugar. Un sueño...

Beck's

¡¡Ya hay cerveza Beck's en mi rancho!! me envicié con este producto de malta durante mi aventura en Wacken y ahora resulta que ya la venden en la soriana. Que la voy viendo y pos no dudé un segundo en adquirir unas varias, ahora nomás esperar a que salga el dvd para disfrutarlo con la cheve y recordar aquellos gloriosos días de metal, camaradería, cheve y aquel inolvidable olor a establo ja ja ja.

Otros dos

Pa' la colección...

Un año

Hoy es el primer aniversario del bló, tal vez un año no sea mucho o algo muy impresionante, sobre todo habiendo blós cuyos autores siguen posteando después de 7 u 8 años initerrumpidamente. Pero el caso del presente, es que se trata de uno que comenzó así como no queriendo y que no pensé que llegara a este primer aniversario. Un bló que ha servido para compartir experiencias, críticas, ideas o nomás porque sí; con contenidos que se han generado, en su mayoría, durante las horas nocturnas (aunque los "pós" se muestren a distintas horas) ya que, y pidiendo prestadas las palabras de un buen amigo, "mientras la noche pasa, dormidos o despiertos, somos capaces de entender y sentir lo que a la luz no es evidente". Solo espero seguir posteando y que el bló llegue a un segundo, tercer, cuarto, etc. aniversario. Gracias a lo que leen y los que no, pos también.

Cascos

Mi más reciente adquisición: una réplica en miniatura del casco de Jets de Nueva York. No es que sean mi equipo, mas bien es objeto de colección como los otros que había adquirido anteriormente:

Tal vez alguna día complete los 32 equipos de la NFL... menos el de los vaqueros, los considero como las Aguilas del América del fútbol americano, además de que son los más descarados representantes del imperialismo yanqui. Pero ése no es el motivo del presente pós, de hecho no lo es la NFL tampoco. El motivo son los cascos que, incluso si a ustéd no le gusta el fútbol americano, no podrá negar que las réplicas tienen un buen acabado.

Por lo pronto, el casco de los Jets posa para ustéd junto con sus hermanos, admírelos...

Aburrida Noche de Martes

Navegando en interné, degustando pistachos y cheve (no le hago fuchi a la cheve nacional, es la que tengo a la mano) y escuchando el discazo de Heathen (si a usté le gusta el Metal y no ha escuchado a Heathen, no sabe de lo que se pierde) y por si fuera poco, haciendo un "pós" acerca de ello... mejor ya me voy...

Los videos de Metallica

Este dvd reúne los videos de Metallica de 1989 a 2004, es decir, de la peor época de la banda. Al menos musicalmente hablando. En pos de un éxito comercial, los de San Francisco entraron en una vorágine videoclipera que arrojó esto…

One. 1989.El primero y no solo el mejor de la banda, sino uno de los mejores de todos los tiempos. La banda tocando furiosamente mientras proyectan imágenes de la cinta “Johny Got His Gun” (1970), un drama antibélico sobre un veterano de la Primera Guerra Mundial que sufre amputaciones en sus extremidades y mutilaciones en el rostro. Un trabajo crudo y desgarrador que se contraponía a los que realizaban las bandas de Hair Metal de los 80 que se limitaban a mostrar chicas, motocicletas y alcohol a raudales. Magistral.

Enter Sandman. 1991.Para su segunda producción, la banda hace realidad las pesadillas de todos los niños con escenas de alimañas justo debajo de la cama, sueños de ahogamiento y muerte, sólo para despertarse y encontrar a un trailer embistiendo a toda velocidad. Excelente video.

The Unforgiven. 1991.Técnicamente impresionante aunque sin llegar a One. Un joven y un viejo tratando de escapar de un terrible aislamiento sin conseguirlo. La fotografía a blanco y negro es excelente, sin embargo con esta producción (al igual que la siguiente) fueron repetidas hasta la saciedad en su momento en todos los programas de videos, por lo que se hace algo cansado verlas actualmente.

Nothing Else Matters. 1992.La banda en el estudio de grabación en plena creación del Black Album. Así mismo, los vemos echando desmadre durante las mismas grabaciones. Posteriormente se supo que fueron sesiones conflictivas y llenas de discusiones entre los miembros de la banda y el productor. El video entretiene.

Wherever I May Roam. 1992.Escenas de la banda en la carretera y tras bambalinas de sus conciertos. Se apreciaba en este video y en el anterior que Metallica comenzaba a abrirse al mundo, para gusto de unos y la contrariedad de otros. Sin embargo, se mantiene la esencia roquera.

Sad But True. 1992.Metallica en su ambiente natural: el escenario. Un video particularmente intenso, con la banda y los fans totalmente entregados. Estupendo… pero, ¿ya eran muchos videos, no?

Until It Sleeps. 1996.La banda regresaba después de cuatro años de ausencia. Pasajes bíblicos y otros más surrealistas causaron cierta polémica y aún recuerdo que en su momento el video me pareció bueno (la música es otro cantar), sin embargo, ahora que lo vuelvo a ver me parece que no ha envejecido con gracia y parte de eso es por su estética totalmente noventera. Además de que la banda nos mostraba por vez primera (vendrían mas) que lo suyo no es la actuación. El look de la banda… bueno, sin palabras.

Hero Of The Day. 1996.Un video muy flojo y una rola horrible. Nunca entendí que eran los bichos que se le metían al chavo del video por los oídos.

Mama Said. 1996.La rola country. Un video desafortunado para una canción igual, en el que el cantante James Hetfield disfrazado de vaquero es el protagonista absoluto que recorre los caminos mientras reflexiona acerca de los consejos que le daba su madre… ¿de veras es la misma banda de Master Of Puppets? Al final James se va todo melancólico según el a seguir su andar por la vida. Más bien se iba a revisar su gorda chequera.

King Nothing. 1997.
Metallica en la nieve con unos abrigos enormes que les restaban movilidad, mientras que el protagonista del video iba probándose diferentes coronas de acuerdo al tema de la canción. La buena noticia es que ya era el último video correspondiente al “Load”. La mala, que ese mismo año la banda sacó su continuación para asegurarse otra carretonada de billetes y con su obligada dosis de videos promocionales…

The Memory Remains. 1997.La banda tocando en una plancha giratoria que desafía la gravedad. Interesante la inclusión del ataúd y los coros de la cantante Marianne Faithful tarareando en ciertos momentos del tema, pero las poses de los miembros de la banda, ya totalmente instalados en el star system comenzaban a ser irritantes.

The Unforgiven II. 1998.La innecesaria continuación de Unforgiven quedaba muy por debajo del original y sirvió para poner de manifiesto lo mucho que había cambiado la banda. Nos muestra a un joven que, a diferencia del video original, logra romper su cautiverio al entregar una llave a una chica para que esta lo deje salir. Un intercambio para lograr un beneficio… ¿qué nos estaban tratando de decir?

Fuel. 1998.
Autos, gasolina y velocidad adornan una rola algo simplona. Lo bueno es que recuperan en parte su vena más roquera. Sin embargo, creo que ya era algo tarde.

Turn The Page. 1998.Tal vez su video más impactante desde One. Nos muestra la difícil situación de una stríper que para sacar adelante a su pequeña hija tiene que sufrir las vejaciones de sus clientes incluyendo una tremenda golpiza. La banda con temas de denuncia social que son su fuerte y que no debieron abandonar.

Whiskey In The Jar. 1999.Adiós a la denuncia social. Un video de puro desmadre, chicas emborrachándose y tocándose. O sea, todo lo que criticaban en sus inicios. Lo excusable es que se trata de un cover de la banda Thin Lizzy cuyo espíritu era precisamente el ahí mostrado. En fin.

No Leaf Clover. 1999.Extraído de su disco sinfónico. La banda tocando para un público conformado por gente mayor y bien vestida… y todavía se hacían llamar Metallica.

I Disappear. 2000.Especialmente elaborado para darle publicidad a la peli de Misión Imposible II (hasta el momento, la peor de la franquicia). Los integrantes de la banda inmersos en distintas situaciones: el batería Lars Ulrich trata de escapar de un edificio a punto de colapsar, el bajista Jason Newsted queda atrapado entre la multitud, el guitarra Kirk Hammet escapa de una avioneta en pleno desierto, y James maneja como loco por las calles de San Francisco huyendo de una explosión. Video sangrón pero divertido.

St. Anger. 2003.Definitivamente, la calidad de los videos de la banda mejoran cuando tratan temas que impactan en la sociedad. En este caso, rodeados de reos peligrosos en la prisión de San Quentin mientras se muestran historias varias de cómo algunos de ellos terminaron ahí. Lastima de canción, la batería de Ulrich suena horrible también en video.

Frantic. 2003.Como en Fuel, un video de velocidad y potencia. Pero a diferencia de aquel, aquí el protagonista es víctima de los excesos. Mensaje tal vez a raíz de las difíciles experiencias de James con el alcohol.

The Unnamed Feeling. 2003. Video raro, pero raro malo. Muchos efectos especiales para un producto disperso y que realmente no tiene mucho que ver con la esencia de la banda. De la música mejor ni hablar.

Some Kind Of Monster. 2004.Es algo así como el trailer del documental del mismo nombre que mostraba una banda a punto de colapsar, con unos músicos obligados a entenderse para tratar de echar a andar ese monstruo de hacer dinero llamado Metallica que para entonces los había rebasado.

La banda superó esos difíciles momentos (que arrojaron a su vez la salida de Newsted) y levantaron la cabeza un poco con Death Magnetic tanto en lo musical como en sus promocionales. Pero esas producciones ya no llegaron a formar parte de esta colección. Tal vez porque al momento de su edición, algún avispado pensó que la disolución de la banda era algo inminente. Afortunadamente no fue así, aunque en lo personal sigo esperando un trabajo a la altura de sus primeras cuatro producciones discográficas.