martes, 15 de abril de 2014

H. P. Lovecraft - En las Montañas de la Locura


"El lugar lógico para encontrar una voz de otros tiempos es un cementerio de otros tiempos"

Una expedición arqueológica en la región de la Antártida parte de la Universidad Bostoniana de Miskatonic; una vez llegados ahí la expedición se divide quedando una parte en el campo base mientras que la otra parte se adentra en el continente reportando por radio sus avances. La expedición de avanzada reporta el hallazgo de unos seres congelados de proporciones fantásticas que no saben si clasificar como animales o vegetales ya que no contiene características de ser vivo alguno. Después de unas fuertes ventiscas, el campo base pierde contacto por dos días con la expedición y al tercero deciden aventurarse por su propia cuenta para investigar lo sucedido.

Al llegar la campamento se encuentran con que los miembros de la expedición así como sus perros han muerto y algunos de los seres descritos, desaparecido. Pronto y un poco más allá descubren una ciudad antiquísima y de proporciones increíbles. Será en este lugar donde encontrarán algunas respuestas pero a costa de su cordura.


Obra seminal de la literatura fantástica, "En las Montañas de la Locura" es una de mis historias predilectas de Lovecraft. Logra transmitir el ambiente desolado y gélido de esas regiones del fin de mundo en las que los geólogos encuentran indicios de una colonización anterior a la aparición del hombre en la Tierra. Es notoria su influencia en el fallecido guionista Dan O'Bannon mientras se encontraba desarrollando la historia de la cinta de Alien (para quien esto escribe, de las mejores películas de todos los tiempos) ya que muchas de las situaciones que describe Lovecraft son fácilmente identificables en la cinta de Ridley Scott.

Para un mayor disfrute de esta lectura recomiendo sea acompañada de la música de Wintersun, un proyecto que combina acertadamente el Black Metal, Rock Progresivo y algo de New Age. Con títulos como Sons Of Winter and Stars o Land of Snow and Sorrow no será difícil entrar en ambiente y disfrutar de dos grandes obras complementarias.


Título: En las Montañas de la Locura (At the Mountains of Madness)
Autor: H. P. Lovecraft
País: E. E. U. U.
Año: 1936

viernes, 4 de abril de 2014

Kurt Cobain


Este fin de semana se conmemora el vigésimo aniversario de la muerte del líder del movimento grunge Kurt Cobain. Se dice que ese 5 de abril de 1994 también murió el género que tanto revuelo causara a principios de los 90's y del que Cobain era su mayor exponente.

Las circunstancias que rodean su muerte aun no están del todo claras pero desde su deceso legiones de admiradores han creado todo un culto alrededor de su persona llegando a catalogarlo como un mito, portavoz de su generación y profeta del descontento de millones de jovenes alrededor del mundo.

Como alguien que vivió aquel fenómeno musical "desde lejos" (nunca me identifiqué con dicho género ni me deslumbró a diferencia de muchos jovenes de mi generación y de hecho, me parece más interesante la propuesta de su ex-compañero Dave Grohl) siempre me ha parecido que Cobain sólo era un músico que se encontraba en el lugar correcto en el momento adecuado y cuando menos lo pensó se encontró inmerso en un estrellato que nunca buscó y nunca quiso.

Tuvo la mala fortuna de editar un buen disco (Nevermind, 1991) justo cuando el fenómeno Glam Metal se estaba extinguiendo y el Grunge emergía como la única alternativa posible. Esto ocasionó que aquel tímido joven de Seattle fuera glorificado por sus fans y la prensa especializada a un grado imposible de soportar para cualquiera desembocando en el triste final ya por todos conocido.

Imposible ignorar su historial musical (motivo de esta entrada) pero Kurt Cobain no era un martir. Ni mucho menos un profeta. Se trataba sólo de un músico que lideró un movimiento cultural que finalmente, tampoco resultó ser la respuesta a las inquietudes de los jovenes de su epoca, lo que se puso de manifiesto al desaparecer a los pocos años de haber irrumpido en la escena musical mundial.

sábado, 22 de marzo de 2014

Mas Fuertes Que Nunca


Ya es del conocimiento de toda la comunidad metalera la cancelación que terminó, paradójicamente volviéndose más famosa que el Hell & Heaven Metal Fest que hace 8 días debió de haberse llevado a cabo. Las causas ya son por todos conocidas: el gobierno del Estado de México canceló porque no se contaban con los permisos de Protección Civil necesarios para este tipo de eventos a escasos días de su realización.

Esto fue un golpe bajo para el comité organizador que con tan poca anticipación no fue capaz de encontrar una nueva sede aunque ellos aseguraron que el Fest se realizaría en las fechas programadas e incluso adoptaron el eslogan "Más Fuertes Que Nunca", pero finalmente llegando a la irremediable cancelación. A 8 días de lo acontecido las heridas aun siguen abiertas y mientras algunos continúan lanzando vituperios y letanías para las autoridades que cancelaron, otros aseguran que los organizadores no están exentos de culpa.

Un servidor señalé hace algunos meses mis razones por las que no pensaba asistir al Metal Fest (detalles aquí) así que ahora no puedo evitar mis impresiones ante lo acontecido.

El Hell & Heaven Metal Fest se ha venido realizando desde 2010 siempre con contratiempos y detalles que han venido en detrimento de su ya de por si escasa reputación. Estuve en la edición de 2011 (crónica aquí) y entre bandas que cancelaron, retrasos, escasa seguridad, instalaciones inadecuadas y un Dave Mustaine que se bajó encabronado del escenario entre muchos otros detalles, decidí no volver a darle mi dinero al Fest. Cosa que se confirmó en 2012 cuando se canceló con 15 días de antelación, aunque sí se hizo en 2013 lo que le devolvió un poco de credibilidad a su nombre.

Pero con esos antecedentes, al saber de su cancelación mi primera idea fue para con los organizadores. Si se tuvieran todos los documentos en regla (permisos, plan de protección civil, etc.) creo que difícilmente se estuviera hablando de cancelación en estos momentos. Ahora, en su cuenta de Facebook, los del "Hell" enarbolan la bandera de la "represión" y "coerción de la libertad de expresión" para que no se haya llevado a cabo.

De acuerdo, el gobierno suele ser prohibitivo y represor pero también es cierto que el año pasado 2013 fue uno de los más prolíficos que hemos tenido en cuanto a conciertos de Metal se refiere, incluyendo el Hell & Heaven Metal Fest ¿entonces? ¿hubo "mano negra" de parte de OCESA (Operadora de Centros de Espectáculos, S. A.) ya que en esta ocasión no manejaron ellos el evento? tal vez pero insisto: si se tiene todo en orden es difícil impedir que un espectáculo de estas magnitudes se realice.

¿Represión? el Fest era fuertemente patrocinado por el canal de videos TeleHit, el cual pertenece al emporio de Televisa, la televisión del gobierno. Por el contrario, creo que era una oportunidad única para el gobierno de quedar como una administración que comprende y habla el lenguaje de los jóvenes en general y de la comunidad metalera nacional en particular.

Mi percepción es que realmente no estaban todos los detalles "amarrados" por parte de los organizadores y por lo tanto fue relativamente fácil el asunto de la cancelación, que detalles como la sede estaban únicamente "apalabrados" (es decir, como un contrato verbal de nula validez). Si el asunto de la cancelación fue algo arbitrario ¿porque no hacer del conocimiento de la opinión pública documentos que así lo prueben? de esta manera los del "Hell" quedan bien parados aunque no se qué pueda proceder jurídicamente.

Finalmente y como señalé líneas arriba, los organizadores argumentan falta de Libertad de Expresión y Censura ¿y que pasó cuando ellos mismos desactivaron su cuenta de Facebook en 2011 ante la avalancha de reclamos e insultos de la gente que asistió y salió decepcionada del evento? No permitieron a los inconformes desahogarse ¿dónde estuvo la cacareada libertad de expresión entonces?

El Hell & Heaven pretendía convertirse en la alternativa Latinoamericana de los grandes festivales europeos, pero la corrupción de las autoridades y la falta de una organización seria nos han demostrado que en México aun estamos muy lejos de que algo así pueda suceder.

Total que el Metal es el que sale perdiendo.

lunes, 10 de marzo de 2014

Valle de Bravo


Valle de Bravo es una localidad que se encuentra a 156 kilómetros de la capital del país. A más de 2000 metros sobre el nivel del mar, se encuentra ubicada entre bosques, cascadas y una presa que le da un toque peculiar. Desconozco si sea el Pueblo Mágico más atractivo de todos pero para mi fue durante el pasado fin se semana.

La actividad en Valle comienza desde temprano y si tuviera mejores cualidades descriptivas le dedicaría mas líneas, así que mejor dejo algunas fotos.








jueves, 27 de febrero de 2014

Harold Ramis


No sabría explicar el porqué pero cuando uno sigue con regularidad a un cineasta, con frecuencia queda una impresión acerca de su personalidad. En el caso de Harold Ramis, siempre me pareció que se trataba de un tipazo, de esas personas que siempre están de buen humor y que te daría gusto saludar si lo conocieras. No únicamente formaba una extraordinaria mancuerna con ese otro grande del entretenimiento llamado Bill Murray sino que, ya fuera como actor, director o guionista, su sentido del humor era único e irrepetible.

Simple pero no vulgar, refinado pero al alcance de todos; cada que leía su nombre en los créditos iniciales de alguna de sus cintas sabía que iba a pasar un buen rato y no defraudaba. Descansa en paz, este blogger recuerda de manera entrañable tus trabajos en aquellas cintas que nos dejaste para la posteridad y que forman parte sobre todo de mis primeras memorias cinéfilas. Gracias Mister.

miércoles, 19 de febrero de 2014

Stephen King - Doctor Sueño


"¿Son estas las voces de nuestros amigos muertos, o tan solo el gramófono?"

Aún están frescas en mi memoria las impresiones que me produjo la lectura, hace más de 10 años del libro de Stephen King, El Resplandor. Esas gélidas madrugadas invernales en las que leía uno de los pocos libros de suspenso que realmente me han transmitido sensaciones de angustia y terror mientras conocía la tragedia que vivió la familia Torrance en el deshabitado Hotel Overlook son para recordar.

La historia trata de cómo el bueno de Jack Torrance va perdiendo la razón al quedarse sólo con su esposa y su hijo Danny como cuidador del citado Overlook durante la temporada invernal. Los fantasmas que habitan el hotel van tomando posesión de Torrance hasta que éste pretende asesinar a sus familiares. Sólo Danny, que posee extraordinarios poderes extrasensoriales (conocidos como El Resplandor) podrá salvarlos a él y a su madre de la locura de su padre.

Según cuenta el  propio autor en el prólogo de esta nueva novela, en algunas sesiones de firmas de libros algunos de sus lectores le han cuestionado acerca del destino del joven Torrance después de su tormentosa infancia en célebre hotel de Colorado. Pues bien, esta Doctor Sueño sigue la historia de Danny ahora convertido en un hombre después de los sucesos de la clásica novela de Stephen King.

Aquí nos encontramos que el ahora Sr. Daniel Torrance es un alcohólico vagabundo atormentado por las terroríficas visiones que lo han acompañado desde su infancia y que para mitigarlas bebe hasta la inconsciencia hasta que un día se instala en un pequeño pueblo de Nueva Inglaterra con el propósito de iniciar una nueva vida apartado del alcohol.

Ahí se relaciona con Abra Stone, una chica de 13 años con un Resplandor aún mas fuerte que el que poseía Torrance en su infancia. Ella le advierte acerca del "Nudo Verdadero", una antigua secta cuyos miembros hace mucho tiempo que dejaron de ser humanos y que su alimento consiste en absorber el Resplandor que extraen de niños y jóvenes a base de tremendas torturas y su posterior asesinato. Abra le advierte a Torrance que los integrantes del Nudo ahora vienen por ella y sólo él podrá ayudarla.


El autor confesó que se sintió un poco intimidado al momento de abordar la continuación de la historia de Daniel Torrance por todo lo que El Resplandor supone en la cultura popular de su país (incluyendo la película de Stanley Kubrick), por lo en este "Resplandor 2" da la impresión de que el autor trató de alejarse lo más posible de la novela original y como resultado tenemos una historia diferente que únicamente utiliza como antecedente al personaje de Daniel. De hecho, bien podría tratarse de una nueva novela de King sin recurrir a lo anterior por lo que uno como lector no puede evitar la sensación de que el nombre de Torrance realmente se trata de una estrategia publicitaria ya que la historia del Nudo Verdadero (que no deja de ser interesante) por sí misma tal vez no funcionaría.

Doctor Sueño es buena a secas, el autor logra la empatia con los protagonistas pero lo cierto es que hace mucho que dejó de ser un escritor de terror al uso ya que también mezcla algunos elementos melodramáticos que le dan un toque triste y melancólico a sus historias. Ciertamente no recordaré Doctor Sueño tan gratamente como El Resplandor.


Por cierto que hace poco salió publicada en Internet una foto del actor Danny Lloyd, quien interpretó al niño Torrance en la famosa cinta de Kubrick y como luce actualmente, ¿sería el protagonista en una eventual adaptación de Doctor Sueño?


Título Original: Doctor Sleep
Autor: Stephen King
País: E. E. U. U.
Año: 2013

viernes, 7 de febrero de 2014

4 Razones por las que Alien 4, La Resurrección desmerece junto al resto de la Saga Alien

Nota.- para mayor disfrute y comprensión de la presente entrada se recomienda al lector revisar las cintas de Alien, tanto en sus versiones originales como las ediciones especiales ya que además aquí se hace referencia a algunos aspectos clave de las películas en mención. Gracias.



Me declaro fanático de las cintas de Alien. De hecho ya había realizado una somera revisión de la saga en los albores de este Bló. Pero como se trata de una serie de cintas que me gusta revisar de cuando en cuando, no he podido sino compartir mis impresiones tras el más reciente visionado.

A la primera cinta de la serie (Alien, Ridley Scott, 1979) la considero como una de las mejores realizaciones de la historia, de hecho se encuentra en mi Top-3 personal de todos los tiempos, aunque quizás haya envejecido sobre todo en algunos aspectos técnicos, cosa inevitable por otro lado pero nada grave. Una película redonda, una Obra Maestra contenida en su propio y oscuro Universo.

La segunda entrega (Aliens, James Cameron, 1986) en mi opinión desmerece un poco con la introducción de la Reina Alien. Considero que el ciclo vital planteado en la cinta original (del xenomorfo que convierte en crisálidas o huevecillos a sus víctimas de las que posteriormente surge el "abraza-caras" el cual inocula el embrión a un nuevo huésped del que surge un nuevo xenomorfo) como un origen "más alienígena"... y perverso. Pero igual, tampoco es como para rasgarse las vestiduras por su inclusión.


Para la tercera cinta (Alien 3, David Fincher, 1992), obviemos la versión "oficial" ya que la conocida como De Ensamble del director es una gran película que nos recuerda un poco a la primera cinta porque nos muestra a la feroz criatura en contra de unos indefensos y asustados prisioneros que han encontrado a Dios en las profundidades del espacio. Además, le da un final digno al personaje de Ellen Ripley (protagonista de estas cintas) auto sacrificándose para evitar que el embrión que lleva en su interior caiga en las avariciosas manos de la compañía Weyland-Yutani (que desde la primera cinta han intentado hacerse del Alien).

De hecho, creo que un error en la concepción de la cuarta cinta (Alien Resurrection, Jean-Pierre Jeunet, 1997) fue continuar con el personaje de Ripley en vez de profundizar en los orígenes del Xenomorfo en el lejano planeta LV-426, cosa que el mismo Ridley Scott intentó en la fallida Prometheus. Pero eso sólo es el principio, por eso les presento:

Mis 4 Razones por las que Alien 4, La Resurrección desmerece junto al resto de la Saga:

1.- La Resurrección (o clonación)


En la cinta explican que Ripley fue traída de nuevo a la vida por medio de avanzadas técnicas de clonación utilizando muestras de sus tejidos orgánicos encontrados en el planeta prisión Fury 161 (el de Alien 3), sin embargo y desde la primera ocasión que vi la cinta en cines mi mente de Ingeniero en ciernes ya había llegado a la conclusión de que sólo se contaba con el ADN de Ripley y por muy avanzadas que fueran dichas técnicas, si solo se cuenta con ADN Ripley se obtiene... sólo Ripley (sin embrión, claro).



De acuerdo, se trata de ciencia ficción pero si desde un inicio el espectador está dispuesto a realizar algunas concesiones a la historia (los Aliens existen, su sangre es ácido molecular, etc.) una dosis de realismo para contrarrestar lo anterior es recomendable, de lo contrario la tensión que pudiera contener la cinta se disuelve rápidamente ante una postura de "todo se vale". Creo que uno de los aspectos por los que fue tan exitosa la original Alien es que lo que pasa en ella podría suceder realmente una vez que asumimos que existe la criatura, sin exageraciones ni torciendo la lógica. Aquí por el contrario, los productores pensaron que el espectador se creería cualquier cosa que le pusieran en pantalla.


2.- Ripley


Para mi una obra es la suma de sus partes. En el caso de Alien La Resurrección ¿qué aporta el personaje de Ellen Ripley a lo que se está contando? Fue la superviviente en la primera cinta, por lo tanto en la segunda su inclusión está perfectamente llevada debido a que el espectador ya "vivió" con ella un primer enfrentamiento y conoció junto con ella a la criatura, así que su personaje se convierte en un puente entre el espectador y lo que se cuenta en pantalla y así nos sentimos identificados y potenciados con lo que estamos viendo, por lo tanto hay interés en lo que pueda ocurrir en la historia.


En Alien 3 la tensión se lleva al siguiente nivel porque ahora Ripley tiene un embrión gestándose en su interior creando así un sentido de urgencia que no habían tenido las cintas anteriores. Ripley muere y se convierte en una auténtica heroína y a pesar de su deceso el espectador se queda con una sensación de bienestar porque nos sentimos héroes junto con ella, porque ya estamos identificados con ella desde las cintas anteriores.


En la cuarta cinta, una vez que se le ha extraído el embrión su personaje no da para mucho más; de hecho en algunas secuencias parece indiferente al destino que les aguarda a ella y al resto de los tripulantes del "Auriga". Peor aún, debido a que ya tiene características de la criatura en su ser ya no es "nuestra" Teniente Ripley, ahora se identifica en parte con los Aliens y los ve casi como sus parientes. La tensión por lo que le pudiera ocurrir ya se ha disuelto porque no hay un elemento humano con el cual identificarse y lo más cercano a ello es Call pero es una androide, lo que nos lleva al siguiente punto.


3.- La raza humana se muestra en todo su perverso esplendor que uno mejor termina apoyando a los Aliens.


Así es, desde los médico militares del "Auriga" a quienes sólo les interesa obtener el ejemplar del xenomorfo (de hecho, uno de ellos a punto de ser convertido en crisálida no deja de admirarlos) pasando por los tripulantes de la "Betty" que no les importa traficar con unos pobres infelices que serán usados como conejillos de indias en los experimentos con los "abrazacaras", hasta una Ripley en parte deshumanizada con la excepción de la escena de los clones.


Nuestros protagonistas tratan de evitar que las criaturas lleguen a La Tierra, pero lo cual tampoco es tan grave como en las cintas anteriores ya que al final de la edición especial se muestra al planeta como un basurero que se encuentra bajo un estricto control militar (de nuevo, no hay mucha tensión por aquí).



4.- El híbrido Alien-Humano.


¿Un ser mitad Alien mitad Humano? ¿en serio? su sola existencia es la prueba fehaciente de que los humanos pueden ser mas desgraciados que los Aliens y la pobre criatura es tan patética que ni siquiera sabe a cual de sus instintos obedecer y la forma en que Ripley se deshace de ella es tan cruel que nos remite de nuevo al punto número 3.


Alien la Resurrección me parece que tiene ideas interesantes, como la trama de los contrabandistas que trafican con seres humanos para los experimentos con los Abrazacaras (podría haber salido algo muy interesante de ahí) y algunos momentos ingeniosos como el momento en que el personaje de Ron Perlman, después de haber aniquilado a un Alien, se asusta con una simple araña o el hecho de que la compañía Weyland-Yutani haya sido absorbida por Wal Mart según se menciona en la edición especial; pero una cinta no se puede componer sólo de momentos.


Jean-Pierre Jeunet me parce un director bastante competente, simplemente hay que admirar su trabajo en cintas como Amelie o Un Largo Domingo de Resurrección... ¡perdón! de Noviazgo (¿no les digo?) para constatarlo pero al abordar La Resurrección no estuvo del todo atinado. Aun así, el francés afirma sentirse orgulloso del trabajo aquí realizado. A pesar de los puntos débiles aquí señalados, cada que reviso estas películas no puedo evitar ver esta cuarta cinta también. No a la altura de las anteriores pero es lo que hay.

Ian McEwan - Expiación

"Sabía lo que exigían de ella. No una simple carta, sino una nueva crónica, una expiación, y estaba preparada para redactarla....